Dior Alta Costura: Debut de Raf Simons como nuevo diseñador de la casa francesa

El diseñador belga, que sustituye a John Galliano, presentó la colección ‘Haute Couture’ para otoño-invierno 2012-2013

Millones de flores adornando los muros de la estancia. Un entorno que sirvió de escenario para el debut de Raf Simons como director creativo de la casa Dior en sustitución de John Galliano. Y qué mejor forma de presentarse que dentro de la cita con la moda más lujosa y espectacular del mundo, la Alta Costura de París.

Con sus propuestas ‘Haute Couture’ para otoño-invierno 2012-2013, Raf Simons hace un análisis de los códigos más representativos de Dior, pero adaptados a la actualidad. De hecho, la línea ‘New Look’ fue parte destacada del ‘show’. También son reinterpretados el ‘Miss Dior dress' –su nueva versión nos lo presenta en chifón en degradé con acabado puntillista- o el vestido ‘Esther’ –diseño de la colección de Dior Alta Costura otoño-invierno 1952-1953-, esta vez, en tul y con bordados de terciopelo. 
(PULSA AQUÍ PARA VER TODA LA COLECCIÓN DE DIOR ALTA COSTURA OTOÑO-INVIERNO 2012-2013).

Silueta: Cinturas muy definidas, caderas pronunciadas y largos justo por debajo de la rodilla. Los hombros, mejor desnudos, y el pecho, muy estructurado. 
Colores: Negro y azul noche, frente a tonos flúor y pastel. 
Como complementos: Salones de puntera afilada. 
'Front row': Princesa Charlene de Mónaco, Sharon Stone, Marion Cotillard...

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En primera fila del 'show', podemos ver sentada a la princesa Charlene de Mónaco, junto a Bernard Arnault y la hija de éste, Delphine. 

Christian Dior fue homenajeado en este 'show'. Para la ocasión, Raf Simons quiso recuperar líneas identificativas de este creador, pero con una reinterpretación que se adaptaba a la actualidad. 

Colores muy vivos se mezclaban con las tonalidades neutras y el negro como base de la colección. 

La elegancia del color negro... imprescindible. 

Conjuntos de cuerpos encorsetados con bajo 'évasée' que se combinan con pantalones rectos de corte pirata fueron una de las apuestas más comentadas. 

Propuestas con estampado en 'degradé'. 

Vestido de 'alfombra roja'. ¿Quién será la primera 'celebrity' en llevarlos? 

La gama de los rosas y rojos, entre las tonalidades que predominaron en el pase. 

Seña de la casa: Diseños con estampados diferentes en la parte frontal y en la espalda. 

Las flores siempre fueron una 'obsesión' para Chistian Dior. Por ello, millones de ellas forraban los

Tendencias 2012: Vestidos de colores para niñas

Las colecciones primavera-verano recuperan los colores ácidos para las más pequeñas

En algodón, lino, macramé o tejidos orgánicos. Los vestiditos veraniegos, cortos o largos, son perfectos una vez inaugurada la temporada estival, y este año visten el armario de las niñas de mil colores. Blancos, verdes, amarillos y tonos flúor, que hablan de los momentos más refrescantes del verano, y que se convierten en una pieza indispensable entre los meses de junio y septiembre.

El rosa es uno de los colores clave en el armario infantil esta temporada

El color rey de la temporada: el rosa, en todas sus versiones, tanto liso, como estampado o en efectotie-dye. Los largos a la rodilla combinados con sandalias o manoletinas glitter se convierten en elcorte destacado por firmas como Oh Soleil, Rubio Kids o Simonetta, que transforman a las pequeñas de la casa en princesitas veraniegas.

Diversos looks estampados de las colecciones 2012

En esta línea, los estampados ganan terreno en el verano de 2012, tanto en las colecciones de Custo Growing, la línea infantil de Custo Dalmau, como en las propuestas de Fracomina Mini, Ñaco o Elsy. Heroínas de cómic, flores y aires sixties, que conquistarán el corazón de muchas mamásfashionistas.

Ñaco, colección infantil primavera-verano 2012

Otra colorida propuesta para el verano que empieza llega de la mano de la firma italiana Il Gufo, quienes este año han destinado gran parte de su colección a los vestidos de luminosos colores,como el amarillo, fucisa, azul neón o naranja. Prendas versátiles y cómodas, con discretos detalles y prácticos largos a la rodilla, para alternar entre las prendas de vestir, los looks playeros o los trajes de 'combate' diario.

Il Gufo, primavera-verano 2012

Los tonos ácidos tampoco pierden protagonismo en 2012: amarillos, azules y verdes pintan un verano de lo más refrescante, con propuestas salidas directamente del fondo del mar. Trajecitos como peces de colores, que invaden las colecciones de Laranjunha, Elsy o MimPi.

tendencias en estampados para esta primavera-verano

http://www.hola.com/moda/tendencias/2012053058776/especial-estampados-primavera-verano-2012/

La historia de nuestro amigo " El abanico"

Conozca la historia y el significado del fiel acompañante contra el calor: el abanico

Publicado el 12 de May de 2012 7:53 am |

“Cubrirse del sol con el abanico significa que eres feo y no le gustas”. Esta y otros fascinante significados del abanico y su historia que data antes de la aparición de Cristo podrás encontrar en un artículo publicado sobre el fiel acompañante para combatir el calor: el abanico.

Te presentamos el artículo publicado por el diario ABC:

Cuando el calor aprieta, nunca puede faltar. En este miniverano que estamos teniendo, el abanico es nuestro mejor y fiel acompañante para librarnos de las altas temperaturas.

Su aparición se remonta desde tiempos inmemoriables; incluso desde antes de la aparición de Cristo. Egipcios, babilónicos, persas, griegos y romanos utilizaban este utilensilio como se refleja en sus obras, tanto pictóricas como en la literatura. Algunos, aparecidos en la civilización egipcia, eran de gran tamaño, fijos, con plumas y de largos mangos. Su finalidad no sólo era dar aire, sino que se utilizaban, sobre todo, para espantar a los insectos.

Los griegos los denominaron flabelos, y queda constancia de ello, en los escritos literarios. Eurípides durante su tragedia Helena (412 a.C) habla de un eunuco que abanicaba a la mujer de Menelao mientras dormía, para evitar que los insectos no la molestasen durante su sueño. Este uso se repitió a lo largo de la historia. El primer emperador del imperio romano César Augusto (63 a.C- 14 d.C) tenía varios esclavos que iban armados de grandes abanicos para mitigarle el calor y espantarle las moscas.

El miosoba para espantar a los insectos; el ripis para mover el aire, y el psigma para refrescarse.

Después este utensilio se utilizó y se extendió como signo de belleza y moda entre las griegas. Se distinguían varios tipos: el miosoba para espantar a los insectos; el ripis para mover el aire, y el psigma para refrescarse.

La tradición del uso del abanico en China es milenaria; se remonta a los años del emperador Hsien Yuan en 2697 a.C. Cuenta la leyenda que su invención es debida a la hija del mandarín Kan-Si durante un baile de máscaras, cuando, debido al calor, ésta agitó rápidamente su antifaz para darse aire y para que los hombres no vieran su cara. Este gesto fue imitado por todas las mujeres que estaban presentes en la fiesta.

El nacimiento del abanico plegable nació en Japón. Cuenta la leyenda que en siglo VII lo creó un obrero japonés llamado Tamba inspirándose en las alas de los murciélagos, y denominó a este artilugio «komori» (murciélago en japonés). Después se utilizó en el teatro japonés, denominándose «Kabuki», donde se empezó a crear complejos movimientos de señas.

Los portugueses fueron quienes extendieron el uso del abanico en Europa; a partir del siglo XV, cuando abrieron rutas comerciales en Oriente.

Durante el Renacimiento, en los siglos XVI y XVII, el abanico tuvo una gran acogida. Isabel I de Inglaterra decía a sus damas que «una reina sólo puede aceptar un regalo: el abanico», y aseguraba que cualquier otro obsequio era desmerecido.

El abanico en España data en el siglo XIV cuando se cita en la Crónica de Pedro IV de Aragón como oficio de los nobles que acompañaban al rey. Pero es en el siglo XVII cuando se afianza su uso. El artesano francés Eugenio Prost se instaló en nuestro país, bajo la protección del conde de Floridablanca, y fue el máximo productor de abanicos, superando incluso a Italia y Francia. Este utensilio era el capricho de la moda del momento.

Se fabricaban con diferentes relieves, colores, materiales variados, formas, diferentes tamaños y para todos los usos: bodas, funerales, para la casa, el jardín, o de bolsillo (éstos fueron utilizados por los hombres, ya que, al principio, se usaban indistintamente, no tenían género).

Cuenta la leyenda que en siglo VII lo creó un obrero japonés llamado Tamba inspirándose en las alas de los murciélagos, y denominó a este artilugio «komori»

Los abanicos de pericón, de grandes dimensiones y realizados con la técnica de encaje de bolillos, fueron creados en el siglo XIX y se utilizaron sobre todo en el mundo de la danza, el flamenco y el teatro. Federico García Lorca lo describe en su tragicomedia teatral «Don Cristóbal y la Señá Rosita», que se estrenó en 1937.

Hoy en día, sólo perdura una escuela-taller mundial de abanicos y se encuentra en Cádiz y exporta a todo el mundo. Los grandes artesanos y artistas se sitúan en Aldaya (municipio de la Comunidad Valenciana).
El lenguaje del abanico

La utilización del abanico llega hasta nuestros días. No sólo era indispensable como elemento que acompañaba con la indumentaria, sino que sus movimientos, su posición y su colocación se convirtieron en un lenguaje, tanto gestual como alfabético.

La damas del siglo XIX y XX utilizaban esta forma de comunicación disimulada como declaración de amor, ya que la libertad de expresión femenina era nula, y, también, para evitar que sus madres se enterasen del cortejo con los hombres.

Algunos significados de los gestos:

Abanicarse rápidamente: la mujer le ama con intensidad.

Abanicarse lentamente, o abrir y cerrar muy despacio el abanico: es una mujer casada y ese hombre le es indiferente.

Cerrar despacio. Ese cierre significa un “Sí”. Si se abre y cierra rápidamente significa, “Cuidado, estoy comprometida”.

Cerrar rápido. Cerrarlo de forma rápida y airada significa un “No”.

Dejar caer el abanico significa: te pertenezco.

Levantar los cabellos. Si levanta los cabellos o se mueve el flequillo con el abanico significa que piensa en ti, que no te olvida.

Si cuenta las varillas del abanico o pasa los dedos por ellas quiere decir que quiere hablar con él.

Cubrirse del sol. Significa que eres feo, que no le gustas.

Apoyar el abanico a medio abrir sobre los labios quiere decir “Puede besarme”.

Si lo apoya sobre la mejilla derecha significa “Sí”. Sobre la mejilla izquierda es “No”.

Si presta el abanico a su acompañante, malos presagios. Si se lo da a su madre, quiere decir “Te despido, se acabó”.

Dar un golpe con el abanico sobre un objeto, significa impaciencia.

Si sujeta el abanico abierto con las dos manos, significa “es mejor que me olvides”.

Cubrirse los ojos con el abanico abierto, significa “Te quiero”. Si se cubre el rostro puede significar “Cuidado, nos vigilan.

Si se pasa el abanico por los ojos significa, Lo siento. Si cierra el abanico tocándose los ojos quiere decir, “Cuando te puedo ver”.

Cubrirse la cara con el abanico abierto, significa: Sígueme cuando me vaya.

Apoyar el abanico a medio abrir sobre los labios quiere decir “Puede besarme”.

Si apoya los labios sobre el abanico o sus padrones, significa desconfianza.

Pasarlo por la mejilla significa “estoy casada”.

Deslizarlo sobre los ojos: “vete, por favor”.

Con información de ABC

trajes de primera comunión para varones

Los trajes de Primera Comunión para niños 2012

Marineros, fantasía o elegantes trajes de chaqueta son algunas de las propuestas

Los niños también tienen su protagonismo el día de la Primera Comunión: aunque menos espectaculares que los vestidos de las niñas, los 'peques' también se ponen guapos y lucen sus mejores galas en este día tan importante. Más clásicos y menos marcados por las tendencias que ellas, en 2012 encontramos algunos guiños comunes a lo largo de las diversas colecciones de ceremonia infantil que trabajan en el sector, y que proponen elegantes conjuntos para que las mamás estén más que orgullosas de sus pequeños hombrecitos.

Modelos de marinero y gala, de El Corte Inglés

Las tendencias en comunión y ceremonia para esta primavera, que se desvelaban en gran medida en la pasarela de la 73 edición de FIMI celebrada el pasado mes de enero, reúnen toda suerte de propuestas, desde las más clásicas y tradicionales, que reflejan fielmente los orígenes de esta liturgia, a las más divertidas y arriesgadas, símbolo de que la tradición también ha evolucionado, convirtiendo los eventos de ceremonia en días festivos donde prima la alegría y la diversión.

Propuestas de Comunión de TP Kids, Boss, Barcarola y Rubio Kids

Entre las colecciones más convencionales se encuentran los trajes de El Corte Inglés, un imprescindible y clásico entre los clásicos en estos lares, y que alternan los trajes de gala marineracon otras opciones de fantasía, o prendas de patronaje ligero elaborado en lino o algodón. En esta línea, las propuestas en perla, azul y blanco crudo de Miquel Suay hacen pareja con los vestiditos de princesa presentados por el diseñador, con líneas más innovadoras pero igualmente ponibles.

Miquel Suay, colección ceremonia 2012

Más arriesgadas son las propuestas de Barcarola, en gris chenilla, o Rubio Kids, con propuestas desenfadadas de pantalón, chaleco y chaqueta en color blanco, de aires veraniegos. Las más sencillas: las apuestas de Teresa Palazuelo para TP Kids, con sencillos conjuntos en blanco, beige y marino, complementados con alargatas de esparto. Para las mamás que opten por un traje de vestir en lugar del clásico look marinero, en Hugo Boss encontraréis modelos aptos para todos los públicos, con sencillos conjuntos de traje y pantalón, combinados con camisas de cuadros y bambas.

hola.com

los mandamientos para esta primavera en telva.com

http://www.telva.com/albumes/2012/02/23/mandamientos_de_primavera_2012/index.html

La modelo XL que triunfa en Gran Bretaña

hola mis lectores!

Hoy quiero mostrarles estas fotos y parte del reportaje que le han hecho a esta modelo de talla grande. Como se habrán dado cuenta , solo copio y pego artículos que me interesan para colocarlo en el blog, pero esto me parece que merece un comentario de mi parte.

Lo que quiero añadir a esto es que las mujeres somos bellas gordas, flacas, altas, bajas....siempre bellas porque así nos hizo DIOS y creo que ya está bueno de denigrar a las mujeres por su físico, color o estatura. Recuerdo cuando estudiaba bachillerato y en la materia de artística nos mostraban figuras de mujeres desde la prehistoria hasta la edad media tanto pintadas o modeladas, tenían formas redondas y le hacían honor a la fertilidad y a la naturaleza. Eran figuras muy pero muy hermosas y hoy en día solo Botero las pinta y las esculpe de la forma más bella....

No sé que pasa en estos tiempos en donde la gran mayoría de las mujeres se sienten acomplejadas con sus cuerpos y buscan adelgazar a lo máximo , dejándose ver esqueléticas y enfermizas. Esto no es bueno para esta generación de niñas adolescentes que hacen cualquier cosa por estar "flacas".....pero eso sí, con lolas o traseros inflados......

Un estilista dijo por allí que "no hay mujeres feas si no mal asesoradas" y debemos darle la razón y lo que se debería añadir es "que la belleza está en los ojos de quien mira y admira y no de quienes tienen vista y no VEN "

La modelo XL que triunfa en Gran Bretaña, (fotos)

Lucy Moore no tiene el físico que las marcas de lencería eligen. Pero Ann Summers la escogió entre 4.000 candidatas para promocionar sus nuevos productos y es un éxito.

En tiempos en que la anorexia se torna un problema cada vez más serio, que una campaña de lencería resigne mostrar modelos "perfectos" para promocionar sus productos puede ser como un acto revolucionario. O como un método de venta alternativo, claro está.

La apuesta de Ann Summers viene por ese lado, pero también resulta una muestra evidente de que hay modelos con un potencial que va más allá de su físico.

De hecho, para muchos profesionales de la industria el sólo hecho de presentarse a un casting de lencería con el cuerpo de Lucy Moore podría resultar utópico. Sin embargo, la personalidad de la joven de 20 años pudo más que los prejuicios y terminó quedándose con el premio mayor.

El cuerpo de Moore no tiene un volumen exagerado. Aunque sus curvas son más pronunciadas que la norma de los afiches de lencería, no deja de resultar sexy.

No hay que soslayar dentro de sus méritos que la elección no fue solamente una estrategia comercial. Entre las diez finalistas para modelar, se realizó una votación abierta en la que participaron 30.000 personas. Y Lucy recibió el 22% de las adhesiones.

"Cuando gané, no podía creerlo. Lloré, estaba muy emocionada. Tampoco creí que el asunto fuera a llegar tan lejos. Sigo mirando a las otras chicas y pensando lo lindas que eran. Pensé que cualquiera de ellas podía ganar", dijo Moore en declaraciones que reproduce el diario inglés The Sun.

"Espero inspirar a otras chicas de curvas pronunciadas, darles confianza. La competencia fue muy dura, pero estoy feliz de haberla encarado. Quiero demostrar qué tan sexy se puede ser, sin importar tu talle o tus formas", aseguró la modelo.

Ahora Lucy participa en diversos eventos de la marca, haciendo de mannequin vivo en diferentes locales.

"La campaña busca encontrar una mujer real, que vista nuestra marca y destile confianza y sea sexy", dice Jacqueline Gold, CEO de Ann Summers. "Para nosotros, Lucy encaja muy bien y proyectamos promocionar nuestra nueva colección Valentines con ella en el centro de la escena durante la campaña y en las vidrieras de los negocios".

Fuente: http://america.infobae.com/notas/42015-La-modelo-XL-que-triunfa-en-Gran-...

Pre-Fall’ 2012: Quince colecciones para quince mujeres de diferentes estilos

Te recopilamos algunas de las propuestas que las firmas lanzan justo para cuando el verano del próximo año nos esté diciendo adiós

La moda no para. Ahora, y a poco menos de un mes del comienzo de los desfiles con la moda paraotoño-invierno 2012-2013, diferentes firmas presentan sus denominadas colecciones ‘Pre-Fall’ 2012. ¿Quieres conocer algunas de éstas? Toma nota porque, en esta ocasión, te traemos las propuestas de 15 destacadas firmas (Carolina Herrera, Oscar de la Renta, Jason Wu, J. Mendel,Burberry, Michael Kors...). ¿Cuál te gusta más?